בני אדם סינתטיים וסיפורי מותג

דצמבר 25, 2025

בני אדם סינתטיים – אותן דמויות שנוצרות בעזרת בינה מלאכותית – הן הקלף הפרוע החדש של עולם השיווק. הן מבטיחות פרצופים זמינים בלחיצת כפתור, מגוון כמעט אינסופי, בלי לו״זים, בלי ימי צילום ובלי דרמות של הרגע האחרון. הן גם מביאות איתן לא מעט סימני שאלה – עד כמה זה נראה אמיתי? איפה עובר הגבול? ואיך בונים אמון כשברור שהתמונה לא צולמה במציאות.

התוצאה היא שילוב מוזר אבל מרתק: חופש יצירתי לצד בלגן יצירתי, יעילות גבוהה עם לא מעט הפתעות, רגעים מבריקים לצד פספוסים מצחיקים. בדיוק מסוג השינויים שגורמים למותגים ולמעצבים לעצור רגע ולחשוב מחדש איך מספרים סיפור חזותי.

אם אתם עובדים עם ויז’ואלים, אי אפשר להתעלם מהכלי הזה. ואם כבר משתמשים בו, חשוב להבין לא רק מה הוא מאפשר – אלא גם איפה הוא נופל. הנה מה שעובד מצוין עם מודלי AI, מה דורש זהירות, ואיך משתמשים בהם בחוכמה בלי לפגוע באמינות של המותג.

איפה AI באמת מקל על החיים

נתחיל מהחלק הכיפי. בינה מלאכותית מאפשרת לבנות דמויות מאוד מדויקות בזמן קצר. צריך אחות מרפאה בתחילת שנות הארבעים, רגועה ונעימה? מהנדס השקיה שמכיר את השטח, עור שזוף ומכנסיים מאובקים? חקלאי שנראה כמו מישהו שבאמת יודע לתקן מערכת בידיים ולא רק לעמוד מול מצלמה? אפשר להגיע לשם די מהר.

בלי ליהוקים, בלי סוכנויות, ובלי “הדוגמן ביטל ברגע האחרון”.

זה גם פתרון מצוין כשצריך קבוצות שלא מיוצגות במאגרי תמונות רגילים. צוות מקצועי מגוון באמת, אנשי B2B בגילאים רלוונטיים, משפחה שנראית כמו אנשים אמיתיים ולא כמו פרסומת משנות התשעים. פתאום יש יותר אפשרויות ופחות פשרות.

גם ברמה התקציבית זה חוסך זמן וכאב ראש. יצירת כמה כיוונים ויזואליים כבר בתחילת התהליך מאפשרת ללקוח להבין מה עובד לו, עוד לפני שנכנסים להפקה. בעולם ה-B2B, שבו לרוב מחפשים מראה אמין ומקצועי בלי הפקות ענק, זה יתרון אמיתי.

אבל חשוב לומר את זה בפשטות: זה לא קסם. זה רק מהיר יותר מצילום. כדי להגיע להבעה נכונה, לאופי משכנע, לתאורה מדויקת ולטון שמתאים לתרבות ולקהל – עדיין צריך ניסיון, טעם והחלטות יצירתיות. מישהו עדיין צריך להוביל את התהליך. AI הוא כלי עבודה, לא תחליף לחשיבה.

ייצוג וגיוון – קל יותר לבקש, קל יותר לטעות

אחד היתרונות הגדולים של AI הוא היכולת לתכנן גיוון בצורה מודעת. אפשר להגדיר גיל, מגדר, רקע תרבותי ומראה כך שישקפו קהל אמיתי ולא קלישאה כללית.

אבל כאן מגיע הצד הפחות זוהר. אם לא מכוונים במדויק, ה-AI נוטה לחזור שוב ושוב לאותן דמויות מוכרות: רופא צעיר ומחויך, אישה רזה במראה “הצלחה עסקית”, מהנדס מושלם מדי שנראה יותר כמו כוכב ספורט מאשר עובד ייצור.

AI  לא מתקן הטיות לבד. הוא משכפל אותן, אלא אם כן עוצרים, בודקים ומדייקים. בלי הכוונה ברורה וביקורת ויזואלית, אפשר למצוא את עצמכם עם צוות “מגוון” שכולם בו נראים… די אותו הדבר.

בעיית הרציפות – ברצינות ובהומור

כאן הדברים מתחילים להסתבך.

אותה דמות, פעם אחרי פעם

פעם ראשונה יוצרים דמות – והיא נראית מצוין. מנסים ליצור אותה שוב, בזווית אחרת או בסביבה אחרת – ופתאום משהו זז. שינוי קל בפנים, משהו קצת השתנה בהבעה, לפעמים הרבה. לפעמים זה כבר נראה כמו קרוב משפחה.

זו מגבלה מוכרת. רוב הכלים הגנריים לא שומרים על זהות מדויקת לאורך זמן. כדי להתגבר על זה צריך תהליך עבודה מסודר, כלים שמתמחים בעקביות, או דמות שנבנתה במיוחד למטרה הזו.

הדילמה של הדוגמן האמיתי
סטוק, משפיענים ואמון

כמעט בכל קמפיין עולה בסוף שאלה פשוטה:
האם הפנים האלו צריכות להיות אמיתיות?

לא פעם לקוח בוחר דמות אמיתית מסטוק – אחות שנראית בדיוק נכון, מהנדס שמרגיש אמין, חקלאי שהפנים שלו מספרות סיפור. הבעיה מתחילה כשהקמפיין מתרחב. צריך עוד תמונות, סצנות חדשות, עדכונים לאורך זמן. וסטוק, מטבעו, לא בנוי לזה.

כאן נכנסת הבינה המלאכותית. היום אפשר, בתהליך נכון, ליצור וריאציות של אותה דמות: אותו אדם בסביבות שונות, עם בגדים אחרים, ליד מוצרים שונים. כשזה נעשה בזהירות, זה פתרון חכם. כשזה נעשה בחיפזון, זה מרגיש מוזר. הדמות מוכרת אבל לא לגמרי. משהו בה משתנה. וזה בדיוק מה שהעין האנושית קולטת.

העניין הזה מתחדד עוד יותר כשמדובר במשפיענים.

משפיען הוא לא רק מראה. הוא סיפור מתמשך. יש לו עבר, דעות, חולשות, וקשר אמיתי עם הקהל. אלה דברים שאפשר לחקות ויזואלית – אבל קשה מאוד לייצר באמת.

לכן, במקומות שבהם האמון הוא אישי, או שהקשר עם הקהל נבנה לאורך זמן, דמויות סינתטיות עדיין מתקשות להחליף בני אדם. מאמן, מומחית, מוביל דעה – כולם נמדדים גם במה שלא מושלם בהם. והקהל מרגיש מתי זה אמיתי ומתי לא.

מצד שני, לדמויות מלאכותיות יש מקום. שגרירי מותג וירטואליים, דמויות בדיוניות, פרסונות שמסבירות מוצר או מלוות מותג – יכולים לעבוד מצוין, כל עוד יש שקיפות והציפיות ברורות. אלה יותר קמעות חכמים מאשר בני אדם, גם כשהם נראים ריאליסטיים.

בסוף, השאלה היא לא אם דמות מלאכותית יכולה למשוך תשומת לב, היא כבר יכולה. השאלה היא אם היא יכולה לבנות אמון. ובשלב הזה, אמון עדיין נשען על התחושה שיש אדם אמיתי מאחורי הסיפור.

הקמפיינים החזקים ביותר משתמשים ב-AI כהשלמה, לא כתחליף. הוא ממלא פערים, מוסיף גמישות ותומך בדמויות אמיתיות. אבל כשצריך השפעה אמיתית – האנושיות עדיין מנצחת.

ומה לגבי מוצרים? בדיקת מציאות קצרה

להציג מוצר מדויק בתמונה שנוצרה בAI-  זה אתגר. שסתומים, חיישנים, מכשירים רפואיים – הAI- נוטה לפשט, לעגל פינות או להמציא פרטים שלא קיימים.

לכן, כשדיוק הוא קריטי, עדיין משתמשים בצילום, איור או תלת-ממד. AI  עובד מצוין סביב המוצר – פחות במקום המוצר עצמו.

אמון, אתיקה ושקיפות

לקוחות סומכים על מה שהם רואים. וככל שהשימוש בAI- מתרחב, כך גם הציפייה לשקיפות.

יש עדיין אי־בהירות משפטית סביב זכויות יוצרים, מקורות אימון וגילוי נאות, במיוחד בתחומים רגישים. הרגולציה מתקדמת, והקהל כבר יודע לזהות מתי משהו “מרגיש” מלאכותי.

לכן אנחנו מתייחסים לAI- כמו לכל כלי הפקה אחר: בוחרים פלטפורמות אחראיות, נמנעים מלהטעות, וממליצים על גילוי נאות כשזה חשוב לאמון.

העיקרון פשוט: סיפור מותג טוב צריך להרגיש אמיתי, גם אם האנשים שבתמונה לא.

אז לאן כל זה הולך?

מודלי AI לא מחליפים צילום. הם לא מחליפים יצירתיות. אבל הם כבר חלק טבעי מתהליך העבודה. הם מאפשרים לחשוב מהר יותר, לבדוק רעיונות מוקדם, לדייק מסרים ולספר סיפורים טובים יותר – בלי לחכות לאישורים, טיסות או ימי צילום.

הם גם דורשים אחריות. טעם. שיקול דעת. ולפעמים גם את האומץ להגיד:
“לא. מהנדס השקיה לא צריך להיראות כמו דוגמן מסלול. ננסה שוב”.

העתיד מתקדם מהר. הכלים משתפרים, הדיוק עולה, והעבודה ההיברידית – צילום, תלת־ממד וAI- – הופכת לנורמה.

השורה התחתונה פשוטה:
מודלי AI הם לא פתרון לכל דבר, אבל הם פתחו דלת יצירתית שלא הולכת להיסגר. המותגים שירוויחו באמת יהיו אלה שישתמשו בהם בחוכמה, בטעם טוב, עם הומור – ועם אחריות.